頹圮花園

今天去高雄市音樂館聽了一場布拉姆斯的室內樂音樂會。因為最近心境使然，幾乎沉浸在布拉姆斯的室內樂中，剛好有這場音樂會，想說聽現場的應該可以更貼近音樂，就買票了。今天的室內樂曲目是布拉姆斯的第一號小提琴奏鳴曲、豎笛三重奏、以及第三號鋼琴三重奏。演出的音樂家都是台灣的樂手，大部分都在大學任教。因此，會場的座位幾乎滿了，我想很多都是音樂家的親友及學生吧。不然我想以室內樂的曲目來說，應該是比較不討喜、門檻比較高的作品。整體來說，今天曲目演出的完成度很高。布拉姆斯的第一號小提琴奏鳴曲，別號「雨之歌」，薛志璋的小提琴音色很漂亮，是沉穩明亮的音色，基本上曲子都拉的很到位，唯一要挑剔的話，應該是節奏以及表情比較一致，但一些細微的表情轉折就比較少。例如第三樂章的結尾我聽謝霖的演奏，竟然可以拉出離情依依，欲語還羞，好像什麼情感被壓抑下的感覺，但現場的終樂章就是很順暢的結束了。不過鋼琴及小提琴整體的表現已經很稱職了。接下來的豎笛三重奏，是布拉姆斯晚年最後一批創作的作品。原本布拉姆斯打算退休不再創作了，但是遇到一位他很欣賞的豎笛演奏家Muelfeld，於是一口氣寫了好幾首豎笛的作品，這些作品都帶有強烈的布拉姆斯的晚年風格，精鍊”憂”美。今天晚上的意外是我一聽到第二樂章的開頭，整個淚水就在眼眶打轉了。明明聽唱片時情緒沒有那麼強烈阿？豎笛徐緩內斂的吹奏，和鋼琴及大提琴的唱和，整個帶出布拉姆斯內心的孤寂，那簡直是挖到布拉姆斯的心坎裡了。那是遲暮之美，是一種遺憾，深藏在自己的內心，無法輕易示人，一般人也不會懂。在之後的樂段，鋼琴開始輕快起來。那是過往甜美的回憶吧，如珠圓玉潤的鋼琴傳達的。相較之下，豎笛帶出哀傷的感覺，但那是對過往的懷念與反芻，但一切已然逝去。我腦海裡浮現大鬍子布拉姆斯兩手揹在身後，在深秋的樹林漫步的情景...也許布拉姆斯晚年願意再拿起筆創作，是豎笛這種暗沉內省的音色觸發了他的心事與創作慾望吧。

下半場的第三號鋼琴四重奏，我以為是今天三首作品中完成度最高的一首。由鋼琴居主導地位，小提琴、大提琴、中提琴三者或合奏或互相承接或對話。鋼琴無論是光輝燦爛的段落，或是詩意般的低語，情緒都做的很好。三把弦樂器的對話也很好，唯一要挑剔的是也許為了合奏的整齊，動作大了些，以致於節奏比較呆板，少了些緊湊及活靈活現的感覺。不過整體而言，四個樂章都演奏的很棒。節目單的說明是布拉姆斯自1854舒曼投河那年便開始構思此曲，我不確定布拉姆斯是何時完成的，但是這首作品雄壯的風格很有布拉姆斯兩首鋼琴奏鳴曲的壯年風格，不過在很多段落已經相當深刻，可以說布拉姆斯的柔軟內心是包藏在他雄渾陽剛的外表下的。從年輕時布拉姆斯就已經流露出嚴肅內省的氣質，雖然也有熱情，但那是保守節制不外放的，一直到要晚年，布拉姆斯的作品才多出更多的蕭瑟與蒼涼。

今晚的布拉姆斯真的很精緻，我有了一個愉快而感動的夜晚。我唯一有意見的是，節目單對於這場音樂會的名稱「無悔的情殤」的解釋是：「布拉姆斯情殤之所以無悔，我們在他選用慢版的樂章多為大調調性或許可見端倪。沈溺甜美中透著蒼涼無奈...也許布拉姆斯會是克拉拉更好的伴侶？無論如何，若沒有與克拉拉這未竟之情，布拉姆斯或許不會遺留給世人這麼多的絕美篇章」，這解讀與我讀過的資料以及我聆聽布拉姆斯的心得是有牴觸的。我以為布拉姆斯對克拉拉舒曼的愛戀不太可能化為實際的行動，因為布拉姆斯與克拉拉年紀相差甚大，而且年輕的布拉姆斯充滿熱情，而克拉拉卻極為嚴肅。再者，生養眾多子女的家庭生活，是否可為布拉姆斯接受，恐怕是一大問題。布拉姆斯終生未婚，我以為他的熱情不是直接展現在待人接物上，布拉姆斯的熱情與浪漫是內斂的，這成為一種氣質與思想特質，表現在他的音樂裡。也許，布拉姆斯註定得不到真正的愛情，他的救贖在音樂，他把所有的熱情與思想都灌注在他的音樂裡，蕭瑟意味著孤獨，優美哀傷意味著已經錯過。這樣的音樂在一百多年後感動了無數人，包含我，所有現實中未必可以如願，但纖細易感真誠的人。愛情未必如願，但昇華後卻成永恆的音樂，這大概是布拉姆斯所必須背負的詛咒吧。